SILVIA LEVENSON, LORRAINE PELTZ + NICOLE SCHMOELZER

Image credits:
Above left: Nicole Schmoelzer. Staining 1109-132, 2010. Oil on Linen, 70 x 60 in.
Above right: Lorraine Peltz. Chandelier Black, 2010. Oil and Acrylic on Canvas, 40 x 40 in.
Silvia Levenson. Life Strategies, 2009. Installation: Glass, found object, video. 70 x 70 in.
Opening 2 March
Reception 4 March
Exhibition through 1 May

SAN FRANCISCO, CALIFORNIA - 21 February 2010 (for immediate release)
Micaëla Gallery is proud to present "SILVIA LEVENSON, LORRAINE PELTZ + NICOLE SCHMOELZER," a multi-media exhibition showcasing artworks by three talented artists, Silvia Levenson (Italy), Lorraine Peltz (Chicago), and Nicole Schmoelzer (Switzerland), whose work takes a unique approach to issues of women's fantasies, ideas of beauty, and modern day living interpreted through mediums of sculpture, paint, and video.

Lorraine Peltz's recent paintings are complex ruminations on the nature of private identity and public persona. Using imagery culled from both personal history and the contemporary moment, they reference both past and present. The image of a chandelier conjures a remembered culture and the patterned flowers, starbursts, and decorative flourishes present the now - particularly women's fantasy and desires - through pure painterly pleasure.

Nicole Schmoelzer works with paint on linen and paper, developing a number of series whose topic is the very behavior of color itself. In Schmoelzer's paintings, the color yellow plays in important role. As she states, "...partly because it is extremely difficult to replicate, its presence an act of resistance to the age of mechanical (and digital) reproduction... It is also an evocative color with a wide range of associations, foremost of which, perhaps, is light: like sun breaking through, implying heat, energy, life."

Silvia Levenson's sculpture presents a dark and comic vision of modern home life, by re-fashioning house wares and pharmaceuticals in candy-colored glass. In her work, a standard IKEA chair with a kiln-cast seat is placed on a floor of fused, iridescent glass tiles, sandblasted with the names of common antidepressants. The pastel colors used by Levenson for the tiles convey a certain idea of calm and relaxation, in contrast to the names of medicines. In the background, there is a projected video piece, "Everything is OK," which she made with her daughter, Natalia Saurin.

Katia Muñoz

Katia Muñoz en 2004 creó y fundó Kurmyskay*Arte y Diseño especializado en lineas de Decoración y arte Utilitario trabajando para diversas tiendas del rubro, trabajando como diseñadora para Shehadi Mirrors NYC. entró en contacto con el vidrio pintado con una tecnica antigua, aplicandola luego para una nueva linea decorativa en muebles modernos siendo finalista con este proyecto en el 2006 del Concurso de Innovación Artesanal en Lima, Perú. Reside desde 2006 en Barcelona , en el 2007 inició el curso de Escultura y Decoración en vidrio en la Fundació Centre del Vidre de Barcelona donde esta continuando su encuentro con el vidrio y profundizando sus conocimientos para seguir expresandose.Ha creado la primera red social para profesionales del Arte y la Artesania en la que cada artista puede mostrar sus diseños de piezas únicas,innovadoras y funcionales.
www.k-arteutilitario.ning.com



Katia Muñoz In 2004 she created and founded Kurmyskay * Art and Design specializes in lines of Decorative art and utility work to various shops in the area, working as a designer for Shehadi Mirrors NYC. came into contact with the glass painted with an old technique, then applying it to a new decorative line in modern furniture with this project being a finalist in the 2006 Innovation Competition Artisan in Lima, Peru. She lives in Barcelona since 2006, in 2007 initiated the course of Sculpture and Decorative glass at the Foundation Center's Vidre Barcelona where this continuing his encounter with the glass and deepening their knowledge to continue to express.She has created the first social network for professionals in the arts and crafts in which each artist can display their pieces of unique designs, innovative and functional.
http://k-arteutilitario.ning.com/

Carole Frève

Carole Frève, artista del vidrio canadiense, sus piezas son muy originales, combinando técnicas tanto de vidrio como de otros materiales.

XIII Salón de Vitral Artístico - Organiza A.V.A.M.P - Mar del Plata

XIII Salón de Vitral Artístico
Organiza A.V.A.M.P
Centro Cultural Victoria Ocampo
Matheu 1851- Mar del Plata
Prov. Buenos Aires – Argentina

1*Están invitados a participar, en el XllI Salón Nacional de Vitral Artístico, organizado por la Asociación de Vitral Artístico de Mar del Plata Avamp todos los artistas del vidrio del país y del extranjero.
2*Admisión de obras: serán admitidas obras originales, no expuestas anteriormente en salones y/o concursos que respondan a las siguientes características:
*Vitral: incluye todas las técnicas con ó sin relieve.
*Vitrofusión: pasta de vidrio, light painting, casting, alto y bajo relieve. Etc.
*Escultura: deberán estar realizadas con un 70% de vidrio (vidrio, cemento, madera, hierro u otro material) deben presentarse con sus respectivas bases listas para exponer.
*Objetos funcionales: aberturas,( puertas, ventanas)
biombos, espejos, lámparas, candelabros, cajas, platos, móviles, joyas, etc.
3* De la no admisión: no serán aceptadas piezas realizadas en esmaltes fríos, falso vitral, obras anónimas, reproducciones u obras presentadas por empresas ó compartidas entre dos o más personas, . No se aceptaran obras sin su correspondiente soporte, dispositivos para colgar, bases, etc.
4* Presentación: las obras deberán estar en perfectas condiciones, sin roturas, sin firma y preparadas para exponer. Toda obra que llegue rota será rechazada.
5* Aranceles: el arancel de inscripción es de $50 (pesos cincuenta) por autor para no socios y de $40 (pesos cuarenta) para los socios de Avamp. Sin límite de obras y categorías.
El arancel de inscripción no será devuelto en caso de obras rechazadas.
6* Recepción de obras: las obras serán recibidas los días 5, 6 y 7 de abril de 2010 de 9 a 18 horas, en el Centro Cultural Victoria Ocampo sito en Matheu 1851 Mar del Plata (7600)
No se reconocerá gasto alguno en concepto de flete y/o acarreo. El envío será de puerta a puerta. Cada obra deberá estar acompañada por una ficha conteniendo los siguientes datos:
Nombre y apellido del autor.
Domicilio, País, Te, Fax, Email.
Documento de identidad, tipo y N°
Título y dimensiones de la obra.
Categorías en cuales se inscribe
Con la presentación de las obras con ficha adjunta que tendrá carácter de declaración jurada, se dará por aceptado en su totalidad el presente reglamento.
La Avamp se compromete a cuidar las obras recibidas con la mayor atención, pero no asumirá ningún tipo de responsabilidad por su pérdida, ruptura, deterioro ó robo ó daños durante su permanencia. Asimismo no es responsable por los riesgos ó daños durante su traslado desde ó hacia el salón ó durante el transcurso del mismo. Tampoco se hará cargo de contratación alguna de seguros, lo cual será opcional y correrá por cuenta y orden del interesado.
7*Jurado: el jurado será designado por Avamp y estará constituido por personas relevantes en el quehacer artístico y de las técnicas del vidrio. Sus fallos serán inapelables, pero podrán ser anulados si se acreditase que la obra ó el autor no reúnen las condiciones exigidas por este reglamento. El jurado está facultado para declarar desierto cualquiera de los premios establecidos, pero deberá hacerlo por unanimidad. También podrá otorgar menciones especiales. El jurado deberá realizar un acta fundamentando los criterios observando para la selección. En caso de producirse inasistencia ó renuncia de alguno de los miembros del jurado, los organizadores nombrarán un reemplazante. Los miembros del Jurado , ni sus familiares podrán participar con obras en el presente salón.
8* Premios; el Jurado otorgará los premios: A confirmar (que enviaremos en futura comunicación)

Premio Mary Murias: otorgado por Avamp, consiste en una obra realizada por un artista del vidrio.
Se entregaran diplomas a todos los participantes.
9* Obras seleccionadas: el salón se inaugurará el sábado 10 de abril a las 19 horas y permanecerá abierto hasta el domingo 2 de mayo de 2010. Las obras expuestas quedarán a disposición de sus autores y podrán ser retiradas después de la clausura del salón .
10* Obras no seleccionadas: las obras no seleccionadas deberán ser retiradas el día 2 y 3 de mayo de 2010 de 9 a 18 hs.
11* Toda Situación no prevista en el presente reglamento será resuelto por Avamp ó quién determine.
12* Cronograma del Salón: Todas las actividades mencionadas en el presente cronograma se realizarán en el Centro Cultural Victoria Ocampo Matheu 1851 Mar del Plata.
Recepción de obras: 5, 6 y 7 de abril de 2010 abril de 9 a 18 horas.
Reunión del Jurado: 8 de abril de 2010
Inauguración Salón: 10 de abril de 2010 19 horas.
Encuentro de vitralistas: 11 de abril 2010 10 horas
Clausura del Salón: 2 de mayo de 2010
Retiro Obras: 3 y 4 de mayo de 2010
Durante el transcurso del Salón se realizarán diferentes actividades, charlas, talleres, seminarios a cargo de especialistas e investigadores del vidrio.
Consultar en el Centro Cultural Victoria Ocampo Matheu 1851.Para mayor información Avamp.Garay 972 Te. 542234517338
Fax: 542234512095.
www.avamp.com.ar
Email: avamp2000@yahoo.com - Email: baler_ines@yahoo.com.ar

Jean-Claude Novaro

Jean-Claude Novaro es artista del vidrio francés, que comenzó a trabajar el material a los 14 años en una fábrica de vidrio soplado en su pueblo, Antibes.
Es un artista que utiliza mucho el color, siempre esta buscando nuevas técnicas, lo que lo ponen en un constante progreso.

Kuniaki Kuroki

Glass Art Miyazaki

The Japanese glass artist Kuniaki Kuroki designs a variety of art glass. Blown glass in classic forms have traditional Japanese motifs. Cold worked crystal in plate and bowl forms are presented by this artist.

Ruth Moreno de Wasserman

Ruth Moreno de Wasserman:

Reciclando identidades

Las identidades son a la cultura lo que los cascos de botella o el vidrio de desecho al medioambiente: pueden contaminarlo o pueden reciclarse y revalorizarse.
El vidrio de desecho, los cascos de botella, los pedazos de ventana, botellas usadas…en fin, todo vidrio reciclable, lo utilizo como el símbolo de nuestras identidades polivalentes y multiculturales, porque podemos formar una pieza decorativa con ellos, como si fuera un trozo de nuestra historia escrito para creérnosla, que seguimos repitiendo y hablando de ella como si realmente estuviera en vigor, pero su fragilidad, debido a los acontecimientos posteriores, es tan alta, como el cristal de desecho.
De igual manera, los usos y costumbres, signos de identidad, van quebrándose bajo la influencia y el peso de nuevos usos y costumbres que los medios de comunicación, la tecnología, las migraciones y las políticas económicas y culturales, van suplantando por nuevos fragmentos en nuestras vidas.
Representando con los pedazos de vidrio las fragmentadas identidades que nos habitan, desarrollo piezas escultóricas para comprender cómo la historia personal y colectiva, está constituida por fragmentos que van adosándose unos a otros, perdiéndose el sentido de continuidad y coherencia de las identidades, que, como el vidrio, pueden contaminar nuestra vida o enriquecerla.

Expisición de Leon Greco y Guillermo Blanco

Expisición de Leon Greco y Guillermo Blanco hasta el 22 de febrero de 2010 en "El Atril"(Rodriguez y España) Tandil - Pcia. de Buenos Aires.
El artista Guillermo Blanco presenta vitrales contemporaneos emplomados.

EL ALMA DEL VACÍO Esculturas en vidrio y cerámica PILAR ALDANA-MENDEZ

Inauguración de la próxima exposición el martes 16 de febrero de 2010 a las 19.30h


EL ALMA DEL VACÍO

Esculturas en vidrio i cerámica de PILAR ALDANA-MENDEZ del 16/02/2010 al 18/04/2010


Artesania Cataluña

Calle Banys Nous, 11 (Barrio Gótico)
Barcelona


Horarios de Visita

Lunes a Viernes de 10 a 19h

Sábados de 10 a 12h / de 15 a 19h

Domingos y Festivos de 10 a 14h



AGENDA DE ACTIVIDADES



CERÁMICA Y VIDRIO

Jueves 25 de febrero



11.00 h: Moldes y mas... escultura en vidrio

Taller a cargo de Pilar Aldana-Méndez, escultora.

Lugar: Artesania Catalunya.

Inscripción por teléfono al 654608508.



16.30 h: El futuro de la cerámica antigua

Conferencia a cargo de Josep Matés Porcel, Bajo Empordà.

Ceramista y maestro de torno de la Escuela de Cerámica de la Bisbal.

Investigador especializado en cerámica negra: una selección rigurosa

de las tipologías de piezas de cerámica popular creadas siguiendo

la tradición de Quart y utilizando las técnicas antiguas.
Trabaja en un proyecto de recuperación de hornos de cerámica antiguos.



17.30 h: Creación en vidrio, la construcción del vacío

Conferencia a cargo de Pilar Aldana-Méndez, escultora.

Detalles sobre la creación de obras en vidrio a partir del concepto del vacío,

las huellas, formas y contornos de las cerámicas, con descripción

de los procesos técnicos empleados.



VIDRIO ACTUAL

Jueves 8 de Abril



18.30 h: Aplicaciones en las vidrieras y en la artesanía del vidrio

Conferencia a cargo de Jordi Vidal, vidriero.

Vidal Glass, técnicas tradicionales y contemporáneas.

Investigación sobre los nuevos avances de la tecnología del vidrio con una

selección amplia i rigorosa de aplicaciones en la arquitectura y otros ámbitos.



19.30 h: Escultura pública en vidrio: riesgo, innovación i técnica

Conferencia a cargo de Pilar Aldana-Méndez, escultora.

Investigación sobre la escultura de vidrio en gran formato alrededor del mundo

con una selección de los trabajos mas arriesgados e innovadores a nivel conceptual i técnico.





En la sala de actos, proyección permanente del vídeo ESCULTURA EN VIDRIO.

Imágenes de procesos para la ejecución de esculturas en vidrio entre los años 2004 y 2007.

Duración: 15 minutos.




www.pilaraldana-mendez.blogspot.com

www.aldana-mendez.net

Cuentas en Cristal de Murano en Buenos Aires

Curso de lampworking dictado por Victor Silva en Buenos Aires, última semana de marzo 2010 en Design-Glass.Cupos limitados.

Romer Gurman - Mexico

Romer Gurman

Lanzarote

Aca quisiera pasar mis próximas vacaciones!!!!!!

Here I want to spend my next holiday !!!!!!

Trabajos de la Primera Promoción de los Estudios Superiores de Vidrio de la FCNV

Invitación para la nueva exposición temporal que se inaugura en el MAVA el próximo 11 de febrero a las 20'00h, titulada "Trabajos de la Primera Promoción de los Estudios Superiores de Vidrio de la FCNV", con obra realizada por todos los alumnos en las distintas técnicas en las que se han formado: vidriera, escultura, trabajos en frío y fabricación de hornos, entre otras.

La conferencia que acompaña la exposición correrá a cargo de Aurea Juárez, Directora de la Fundación Centro Nacional del Vidrio y de los Estudios Superiores, y Saulo Alvarado, Jefe de Estudios. Salón de Actos del MAVA, 18:30h.

Josh Simpson

Josh Simpson:"Junto con el mundo natural, mi motivación viene directamente del propio material. El vidrio es una mezcla alquímica de arena y óxidos metálicos combinados con el calor extraordinario, deslumbrante. El resultado es un material que fluye y gotea como la miel. Cuando esta caliente, el vidrio está vivo. Se mueve con gracia e inexorablemente en respuesta a la gravedad y la fuerza centrífuga. Posee una luz interior y el calor radiante trascendente que hace que sea al mismo tiempo uno de los más frustrante - y uno de los más gratificantes - materiales para trabajar. La mayor parte de mi trabajo refleja un compromiso entre el vidrio y yo, la pieza esta terminada en el momento en que estamos de acuerdo."



Josh Simpson:"Along with the natural world, my motivation comes directly from the material itself. Glass is an alchemic blend of sand and metallic oxides combined with extraordinary, blinding heat. The result is a material that flows and drips like honey. When it's hot, glass is alive. It moves gracefully and inexorably in response to gravity and centrifugal force. It possesses an inner light and transcendent radiant heat that makes it simultaneously one of the most frustrating - and one of the most rewarding - materials to work with. I attempt to coax it; all it wants to do is drip on the floor. Most of my work reflects a compromise between me and the glass; the finished piece is the moment in time when we agree."